El repertorio de Çavana es una confluencia de elementos populares, folklóricos y académicos. La improvisación (influencias de jazz latino) y la creación original forman parte también del perfil del grupo, manteniéndose siempre en un contexto típicamente venezolano (como ya conocemos en la música de Cuba y de Brasil, por ejemplo).

Formado en Montréal (Québec) en otoño 2002, el cuarteto reúne tres músicos provenientes de Venezuela: Ingrid Astudillo (piano y cuatro), René Orea (flauta y cuatro) y Alejandro Rodríguez (bajo, cuatro y realización), a los cuales se ha juntado el montrealés Evan Green (guitarras y clarinete).

Este grupo instrumental atrae por sus arreglos elaborados y sólidos, así como por el profesionalismo de sus instrumentistas, haciendo vivir a su público toda una gama de emociones, yendo desde la picardía hasta la melancolía, siempre con una intensidad que no dejará a ningún auditor indiferente. Ça-va-na sabrá llevar al público al corazón del alma musical venezolana.

Çavana, a nivel sonoro, por sus arreglos y la variedad de sus instrumentos busca el equilibrio entre el lenguaje tradicional y el lenguaje moderno. El cuatro, el piano, la guitarra, el contrabajo, el clarinete y la flauta traversa, entre otros (como el arpa, la bandola, la mandolina), son instrumentos que han formado parte de la cultura musical venezolana, incluso desde al época colonial. Este grupo hace un recorrido por ritmos como el joropo, la gaita y danza zuliana, el vals, los cantos de trabajo y, especialmente, la guasa y merengue venezolano (danza venezolana única, con un ritmo particular y sincopado, mezcla entre el 5/8 y el 2/4).

Si Çavana es un perfecto complemento para toda programación (o colección de discos!) latina y/o música del mundo, también puede adaptarse a un contexto de música de cámara o de una programación de jazz y sus conciertos pueden eventualmente tener un aspecto didáctico (taller-conferencia), según las necesidades.

Una tradición constantemente renovada: esta es la naturaleza de la música de Venezuela y de Çavana.

Los integrantes:

Ingrid Astudillo

Pianista venezolana nacida en Caracas, comenzó sus estudios musicales a la edad de ocho años con la pianista Olga Capriles. Entre 1993 y 1995 se dedicó a la escena teatral (Caracas) como parte de la Compañía Nacional de Teatro (institución de prestigio nacional) y del Grupo Arka71.

En 1997 obtuvo la Licenciatura en Música, egresando del Instituto Universitario de Estudios Musicales de Caracas, bajo la guía del maestro ruso Igor Lavrov. Su concierto final de grado lo llevó a cabo con la Orquesta Sinfónica del Estado Mérida (Venezuela) en el Aula Magna de la Universidad de Los Andes (Concerto No.3 para piano, de Serge Prokofiev). Se ha destacado como solista y pianista acompañante (asistente de las corales de adultos y niños de la Orquesta Municipal de Caracas, 1996 a 1997), efectuando muchos recitales en su país, y como profesora en diversas instituciones. Entre 1998 y 2000 hizo sus estudios de Maestría en Interpretación en De Paul University, Chicago.

Desde su llegada a Montréal (2000) ha continuado su trabajo artístico, específicamente sobre la música venezolana y la música litúrgica latino-americana. Ha producido, en esta ciudad, el espectáculo teatral-musical Amore, con el tenor Pablo Benítez, y desde el año pasado trabaja también como pianista asistente de la cantante Soraya Benítez. Además de ser integrante de Çavana es co-directora (2003) de la coral de la Escuela Lanaudière (Montréal).

Evan Green

Guitarrista, sitarista y clarinetista, Evan Green hizo sus estudios en el Berklee College of Music (jazz) y en el prestigioso New England Conservatory de Boston (guitarra, sitar y estudios third stream).

Desde su regreso a Montréal ha trabajado en el seno de muchas formaciones, yendo desde la música de Indonesia (Gamelán de la Universidad de Montréal), de Marruecos (Saïd Mesnaoui, El Hadi), de América Latina (Inti, Quillay) y de jazz (Gakki, el Herat Ensamble). Ha participado, especialmente, en el Festival Internacional de Jazz de Montréal, en el WOMAD’89 (apadrinado por Peter Gabriel), en el 350e aniversario de Montréal, en los festivales New Music America, Musiques et Traditions du Monde y Multi-Montréal. Ha realizado conciertos en Place des Arts, en el Museo Canadiense de la Civilización, en el Teatro de Verdure, en el Centro Pierre-Péladeau y en el Maurier Theater de Toronto.

Como sitarista fue invitado por la Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ), por el cantante Bob Walsh para un espectáculo con el cuarteto de cuerdas Allard (espectáculos en el teatro Corona y en el Grand Théâtre de Québec). También grabó para Kat Dyson y Johanne Blouin, así como Benoit Charest (en la película La vie après l’amour).

Para su participación con Çavana, Evan retoma el clarinete, instrumento con el que ya ha trabajado anteriormente (podemos escucharlo en la banda sonora del film Les Bons Débarras como clarinetista y guitarrista).

René Orea-Sánchez

Licenciado en Música (flauta) en el Instituto Universitario de Estudios Musicales de Caracas. Como flautista ha enriquecido su formación en cursos de verano realizados con William Bennett (en Inglaterra), Vincent Lucas (en Francia), y Raymond Guiot y Emmanuel Pahud (en Domaine Forget, Québec).

En la Universidad de Montréal obtuvo una Maestría en interpretación bajo la guía de Lise Daoust y un diploma de especialización con Denis Bluteau (gracias a las becas otorgadas por esta universidad y por el Consejo Nacional de la Cultura de Venezuela). Participó como solista con la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Montréal, como uno de los ganadores del concurso de solistas de 2001 (premio otorgado por la Fondation Les Amis des Arts du Québec). El mismo año realizó un recital transmitido por Radio Canadá.

Se ha desempeñado como profesor de flauta en el Conservatorio Simón Bolívar de Caracas y fue integrante de la Orquesta Sinfónica Venezuela, de las orquestas sinfónicas de los estados Sucre y Mérida y de la Orquesta Nacional de Flautas de Venezuela. En el marco del Primer Encuentro Latinoamericano de Flauta de Caracas (2000) obtuvo el Premio Único del Concurso de Composición. Fue becado por el Fondo para la Promoción de la Cultura de la UNESCO para una residencia como compositor en el Virginia Center for the Creative Arts (VCCA, 2001). Algunas de sus composiciones han sido presentadas en Caracas, Londres, Chicago, Boston y Montréal.

Ha realizado talleres-conferencias sobre la música venezolana en los cursos de verano de W. Bennett y de Domaine Forget, así como en el VCCA y en la Universidad de Montreal.

Alejandro Rodríguez

Productor, compositor, arreglista, ingeniero de sonido y bajista, proveniente de Venezuela. Se puede ver su nombre en más de cien discos compactos. Egresó de la Universidad de Miami (1981) con una Licenciatura en Música con especialización en Music Engineering Technology y un minor en ingeniería electrónica.

Ha producido dos discos compactos con su grupo Maroa (grupo venezolano de jazz-music-world), firmando la mayor parte de los arreglos y composiciones. Ha sido responsable de las grabaciones de muchos y diversos artistas, grupos e instituciones musicales de Venezuela (El Cuarteto, Ensamble Gurrufío, Serenata Guayanesa, Un solo Pueblo, Schola Cantorum de Caracas, Orquesta Sinfónica Venezuela, entre otros), así como de los conciertos semanales de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar (Caracas) con artistas como Jean-Pierre Rampal, Luciano Pavarotti, Plácido Domingo y Monserrat Caballé, y conciertos especiales de Paquito D’Rivera y Chick Corea.

Como arreglista ha colaborado con diversos ensambles venezolanos de prestigio, tales como el Cuarteto de Clarinetes de Caracas, Ensamble Gurrufío, Saxomanía, Camerata Criolla y muchos otros.

Desde su llegada a Montréal ha realizado el disco Vive de Soraya Benítez (etiqueta René Bros.), que fue incluido en la lista de nominados para la entrega de los Premios Felix, Gala ADISQ 2003, produjo el disco del pianista argentino Vìctor Simón, y trabaja actualmente sobre el disco del Ensamble Çavana.